Говорят, есть произведения и авторы, которые вновь и вновь вызывают к себе интерес. К таким относится Александр Петрович Довженко. Мы считаем, что следует возобновить интерес к творчеству этого автора, который осуществил переворот в киноискусстве, ведь украинский поэт экрана занимает в русском советском кинематографе важнейшее место среди других деятелей пооктябрьского кинематографического движения.

Произведения Александра Довженко даже во время пооктябрьского кинематографического движения 20-х годов отличались от работ других авторов, они предоставили более четкого окраску футуристський и формалистический линии искусства. Но во втором круге своего творчества, Довженко выделяется на фоне других авторов немой эпохи. Его творческий путь закончился именно тогда, когда начался новый этап творчества молодых авторов интимного реализма. В то время, когда молодые стартовали, творчество Довженко приближалась к своему завершению. Совершив бунт против унизительного коллективистского точки зрения Сталина, он остался верен своему видению драмы индивида в коллективном окружении, задав вопрос: почему период принципиального коллективизма, воплощенный в точке зрения одного человека, длился так долго, пока не оставил пустоту в душе человека и познании человечества?

Униженный и лишен возможности творить, однако удивительно своеобразный в своих картинах этого периода, Александр Довженко делал свое присутствие в кинематографе довольно впечатляющей даже тогда, когда был вынужден изменять или сокращать какое-нибудь произведение, чтобы тот смог вовремя выйти на экран. Последнюю попытку продемонстрировать свой авторский бунт против сталинизма он сделал тогда, когда бывшие (младшие по возрасту) участники движения пооктябрьского кинематографа появлялись лишь в программах кинотеки и иногда приходили в воспоминаниях, ведь были уже мертвы. Но в титрах последней картины Александра Довженко «Поэма о море» его имя не стояло. Смерть помешала ему закончить фильм, который он так долго готовил и для которого сделал рисунки многих кадров, организовал пробные съемки, отобрал актеров и сделал почти все, кроме съемок и монтажа (если необходимо оставить последний отпечаток руки автора). После смерти Довженко фильм снимала его давняя коллега и супруга Юлия Солнцева, отсюда и слабость фильма, ведь исчезла линия автора, который оставил незавершенный произведение. Рука режиссера не предоставила заключительной сцене какой-то особенности, потому что настоящий автор хотел развить в зрителю воображение, которое пробуждает фильм с помощью ритма речи. Теоретик Андре Базен все же считает, что фильм является приемлемой иллюстрацией творческого гения Довженко, предлагает сборный опыт одного авторского опуса.