Династия Александрович-Дочевских

Династия Александрович-Дочевских Художник-сценограф Андрей Александрович-Дочевский хорошо известен не только в Украине, но и далеко за ее пределами. С ним охотно работают режиссеры разных театров. Ибо каждый произведение художника отличается изысканностью, самобытностью и яркими стилевыми свойствами. Его сценография — не просто важный компонент синтетического театрального жанра, зачастую именно она задает тон всей спектакле. То ли «Братья Карамазовы» или «Укрощение строптивой», «Пигмалион» или «Кин IV», «Наталка Полтавка» или «Московиада».

Наша встреча с главным художником Национального академического драматического театра

им. Ивана Франко, заведующим кафедрой сценографии и экранных искусств Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры, заслуженным деятелем искусств Украины Андреем Александовичем-Дочевським состоялась в его небольшой мастерской, расположенной в старом доме в центре Киева.

Он трогательно рассказывал о своем знаменитый художественный род, оставивший мощный отпечаток не только в украинской культуре. А еще ознакомил с раритетами, бережно хранятся в семье — старыми фотографиями, отцовским свидетельством о крещении и аттестатом об окончании Щепкинського училища, письмами, документами, рецензиями, книгами, рисунками и т.д. Просматривая их, я и сама почувствовала волнение и огромное уважение к этой семье. Ведь несмотря на все жизненные невзгоды, она сделала существенный вклад в развитие нашей духовности.

А главное — передала в наследство потомкам любовь к искусству.

— Почти во всех творческих семьях дети с малых лет попадают в особую, творческую атмосферу.

— Так было и у меня. Благодаря родителям, я все время находился в возвышенной ауре искусства. Они считали, что духовное достояние важнее материальных. У нас часто гостили знакомые и друзья родителей — преимущественно актеры (после окончания Щепкинського училища мой отец был актером сначала в Театре сатиры, а затем — в Центральном театре Советской Армии в Москве). «Порода» отца, возможно, мешала играть положительных героев эпохи соцреализма, ему доставались только роли фашистов, белогвардейцев и т.д. И это доставляло ему глубокого сожаления.

Думаю, определяющей для отца стала встреча с художником Владимиром Козлинським. Заметив талант отца к изобразительному искусству, он постепенно привлекал его к работе в театре. И в 1944 году в Минске состоялся его дебют в качестве художника-постановщика. Спектакль назывался «Свадебное путешествие» по пьесе В. Дыховичного. Примерно в это же время в журнале «Крокодил» и газете «Гудок» начинают появляться карикатуры за подписью «И. Александрович ». Он часто выполнял заказы на графические рисунки и дружеские шаржи, которые в то время были очень популярными. Однако связь с театром отец никогда не порывал. И даже дома устраивал театрализованные вечера. В 1953 году он возвращается в Киев. С того времени его рисунки регулярно печатаются в журнале «Перец». Приходит заслуженное признание — призы, медали, награды. Он становится членом Союза художников Украины. В начале 60-х годов вышла в свет серия «Мастера искусств Украины в дружеских шаржах», вошедшей в историю украинского искусства. Среди тех, кто окружал отца, было немало интересных творческих личностей. Одна из них — Ирина Дмитриевна Авдиева, актриса театра Леся Курбаса. Она познакомила отца с Федором Нирода, Параджановым ... Это была настоящая творческая аура, в которой следовало расти.

— Можно ли считать, что ваш отец

унаследовал художественное дарование на генетическом уровне?

— Как он не пытался убедить судьбу относительно актерского дарования, картина все равно победил. И думаю, что этот талант у него от моего деда.

Он прожил короткую, яркое и драматическое жизни. Борис Ильич Александрович закончил юридический факультет Петербургского университета. Но по специальности не работал. Во время гражданской войны служил под началом генерала Деникина. Через Константинополь попал на историческую родину — в Сербию. Там он стал главным художником Национального театра Белграда. Рисунки, которые попадали к бабушке, сделанные в стиле модерн, характерном для начала ХХ века, и свидетельствуют о высоком профессиональном уровне деда-художника. Он, к сожалению, рано умер от отравления красками. Однако вскоре по его идейные убеждения пришлось отвечать моий бабки. Ее осудили за контрреволюцию на восемь лет.