Жестом, тоном нескольких фраз она может напомнить зрителям знаменитый спектакль. Сцены же настоящей «Варшавской мелодии» отданы молодой актрисе. Это скорее был подарок дочери, которая изначально выполняла эту роль. Но потом начала играть Олеся Власова. Критика отметила ее выполнения премией «Киевская пектораль». Евгений Паперный играет и большой любви польки Гелены — советского парня Виктора, который через закон Сталина, запретившего браки с иностранцами, так и не соединил с ней свою судьбу в наплывах-воспоминаниях, и случайного знакомого взрослого Гелены Евгения, которому она рассказывает свою историю в времени настоящем. Показать этот рассказ помогает Игорь Славинский, становясь и дирижером, и саксофонистом, и официантом, и милиционером, и сотрудником музея.

В тексте Игоря Афанасьева много информации о «перестройки», о реалиях того времени, можно с улыбкой вспомнить, живя где-то в Америке. Сделана спектакль для них, для жителей бывшего СССР, которые могут заплатить за эти воспоминания. Актеры играют не без удовольствия. Но нет глубины проникновения и в суть мгновений частной жизни фигур Зорина, и в философские глубины временных соотношений, которые явно присутствуют в самой драматургической конструкции «фантазии» и которые, возможно, позволили бы сыграть драму. Но есть «формат» радио «Шансон». Правда, без агрессии и хрипоты, но и без подъема и откровения. А оно — откровение, возможно для таких актеров, как Ада Роговцева и Евгений Паперный. Они могут играть высоко, глубинно. В том случае, если будут требовать большего. От себя, режиссера, от проекта. Когда будут претендовать на другой «формат». Когда сломают приблизительный ровный ритм хода повествования, рассчитанной в первую очередь на то, чтобы не утомить публику, чтобы ее утешить.

Спектакль редко, но играет, она выполняет свою функцию — помогает участникам постановочной группы выжить. Но почему Национальный театр имени Ивана Франко выступает партнером Театра Игоря Афанасьева в создании и прокате спектакля на русском языке? Дожили. Все, как говорится, возможно в наше время. Но трудно согласиться с тем, что все продается. Что паразитировать на собственной памяти, на своих прежних достижениях. Настоящий театр лишь деньгами и поездками в Америку не измеряется. Если уж на то пошло, то вспомните один из слоганов — «Требуйте большего»