режиссер

Все советские люди читали в детстве стихи о хороших милиционеров, позже те, кто дожил до перестройки, смотрели кино о добряков-буржуев и душевных олигархов. От этих положительных образов-масок в фильме Алексея Росича «Олигиарх», где действуют олигирхы и милиционеры, осталась только родительская любовь (что всегда вызывает умиление), остальные — не лучшие человеческие качества. Эти стереотипные образы, возможно, если очень захотеть, и могли бы сложиться в неплохое кино. Если бы не искусственность построения психологических портретов персонажей, следствием чего является ничем не оправданные действия и фразы героев. Так, как чистый фарс воспринимаются слова одного милиционера, что утешает своего коллегу, чьей дочкой «завладел олигарх»: «Это может быть наказание Божие. Сам подумай — сколько ты уже котят утопил, а? Сотни две, не меньше? В субботу ты шестерых утопил, а в воскресенье этот олигарх твою дочь ... ну сам знаешь ... »Такое впечатление, что фильм задумывался как драма или трагедия, а режиссер прибегает к постоянным иронично-абсурдистских отступлений. Возможно, это хорошо с точки зрения расширения устоявшихся жанровых границ, но неизбежным следствием такого смешения является эклектика и искусственность.

«Все, кто сегодня вспоминает о приезде Леонида Варпаховского в Киев, обязательно произносят слово« праздник »...» Это цитата из недавно изданной книги театроведа, заслуженного деятеля искусств Украины Бориса Курицина. В 1955 году одна из актрис Киевского театра им. Леси Украинский в письме от своей подруги из Тбилиси получила известие, что у них появился удивительный режиссер, ученик Мейерхольда, Леонид Варпаховский, который, отсидев 17 лет в ГУЛАГе, приехал работать в Грузию. Тогдашний директор театра Леси Украинский В. Стебловский поехал в Тбилиси, посмотрел спектакли и пригласил Варпаховского в Киев. Этот режиссер создал спектакли, вошедшие в золотой фонд театра: «Давным-давно», «Нравственность пани Дульской», «Деревья умирают стоя», «Дни Турбиных», «На дне». Это был киевский период режиссера Варпаховского, потом был не менее яркий московский. Рассказы о жизни и творческом пути Л. Варпаховского автор строит в виде отдельных разделов-историй, связанных единой сюжетной линией.

Независимо от симпатий или резких антипатий, от возможности или же (гораздо вероятнее) невозможности зрительских идентификаций с героем Габена, и публика, и критика всегда отдавали ему своеобразные права врожденной превосходства. Права фольклорного «старшего», как назвали Габена 1967 г. И. Соловьева и В. Шитова в присвячнений ему книжци1. Если верить этим авторам, стойкой ответом любой публики, от самой простой до наиболее высоколобой, на вопрос «Ваш любимый актер?» В 1950-е — 60-е годы было «Жан Габен». Что очень раздражало левых критиков, которые неустанно обвиняли его в перерождении, в вредному демагогичности его успеха. Вроде бы существовали два Габена: великий актер довоенного — подлинно народного — киноискусства и «некий Жан Габен» — «воспевателя буржуазности» 2, которого не следует путать с предыдущим. Однако признанными и узнаваемыми были оба.