жена

С целью проследить в динамике актуальные языковые стратегии в экранном измерении, стоит оглянуться в недалекое прошлое, обратиться к периоду, который обычно связывают с началом тотальных изменений, — до второй половины 1980-х годов. Кинематограф этих суток прежде знаменует конец эпохи тоталитаризма (скорее — авторитаризма) с соответствующим изменением социально-политических и этико-эстетических приоритетов, среди которых: проявление социальной усталости от господства рационализма, сциентизма; разочарования в утопических идеалах и красноречивых декларациях по дальнейшим развенчанием веры в слово .

Симптоматический мотив, прочитывается сегодня метафорой конца логоцентризму, зарождение сомнения в убедительности слова, в его необходимости и значимости, внимательному зрителю наверняка удастся найти в фильме Киры Муратовой с символическим названием — «Перемена судьбы» (1987).

Всякий солидный кинофестиваль — это достаточно жесткая иерархическая структура, в которой циркулирует символический и реальный капитал. Фестиваль — это прежде всего явление политическое, поскольку именно он осуществляет распределение на то, что является модным, престижным, а следовательно и прибыльным, и то, что вынуждено оставаться на маргинези кинематографического процесса.

Однако натуры более поэтические, безусловно, могут представлять кинофестиваль как гигантский ресторан, где потребляют мир в его образах. Лицо этого учреждения коллективного питания определяется шеф-поваром, богатством и изысканностью меню, качеством обслуживания. Если развивать эту гастрономическую метафору дальше, то мы увидим фестивале-столовые с мухами в супе, фестивале-генделыки, где только наливают, и фестивале-рестораны. Венецианский, безусловно, относится к последней категории — до наиболее гурманский и шикарных из них.

Повесть «О мышах и людях» американского писателя Джона Стейнбека (1902 — 1968), удостоенного Нобелевской премии «за реалистический и поэтический дар в сочетании с мягким юмором и острым социальным видением», давно перешла в разряд литературной классики.

История о трогательной дружбе батраков Джорджа и Ленни, которые путешествуют с места на место в поисках заработка, и их несбыточную мечту о собственной ферме, несмотря на обманчивую ясность и простоту, оставляет широкое поле для разнообразных прочтений.

Не случайно, она уже много лет подряд привлекает внимание режиссеров, каждый из которых акцентирует те или иные моменты, предлагая свою трактовку событий.

Сценарий полнометражного художественно-публицистического фильма

Изложенная в киноесе концепция — лишь моя авторская версия «этой истории» (и, соответственно, смысл и тон закадрового комментария). Буду даже рада, если до конца работы над фильмом от нее мало что останется. Иначе будет не интересно снимать, монтировать и волноваться: чем же все это закончится?

Опыт работы над фильмом «Иван Миколайчук. Посвящение »доказал, что совсем без авторского комментария обойтись нельзя (тем более, при таком количестве судеб и смыслов). Но он должен быть лаконичен, ясный, легкий и эмоциональный. И обязательно понятен даже неопытному зрителю, который ничего не знает о нашем кино, но готов заинтересоваться им (одно из побочных задач фильма — представить украинское кино в его лучших образцах, то есть скрытая реклама). Хотя чрезмерно упрощать наш сюжет тоже нельзя — фильм все же о интеллигенцию.

Обладает благородной внешностью: одухотворенным лицом, тонкой, грациозной фигурой, природным аристократизмом движений и осанки, Тюнина, как никто, умеет воссоздать образы женщин прошлого. Среди ее театральных ролей — героини Цветаевой, Блока, Гумилева, Толстого, Тургенева, среди кинематографических — знаменитая балерина Ольга Спесивцева, жена выдающегося писателя Ивана Бунина. Тюнина никогда не «осовременивает» свои образы, сохраняя чувство временной дистанции, волшебного и неповторимого стиля далекой эпохи. И, в то же время, ее героини такие органические и психологически убедительны, что, кажется, актриса наделяет их собственными мыслями и чувствами.

Галина Тюнина — актриса по призванию. Вопрос «кем быть?» Перед ней никогда не стоял. С детства обожала театр, с 12 лет посещала школьную театральную студию, в 14 поступила в Саратовского театрального училища, где в свое время учился ее кумир Олег Янковский. Интересно, что однокурсником Галины был Евгений Миронов, с которым она впоследствии снялась в «Дневнике его жены» и «Игре в модерн».