Слово о языке на современном отечественном киноэкране

Эрих Фромм описал эту особенность: «… приспосабливаясь к социальным условиям, человек развивает в себе черты характера, которые побуждают его хотеть действовать именно так, как ей приходится действовать» 1.

Интересно, что на фоне борьбы за новый пафос украинский кинематограф трогательно сохранил верность культа поэтического образа. Возврат к традициям «запрещенной школы» произошло в первый же фильмах периода перестройки. 1987 выходят на экран «Соломенные колокола» Юрия Ильенко (автор сценария, режиссер, оператор), где апология поэтического мышления парадоксально сочеталась с риторическим типом культуры, универсализував использования слова как способа выражения любой мысли или чувства. Зрителю предлагается путешествие «сквозь время». Мандри по просторах, граничащих со смертью, происходят путем погружения в воспоминания героя — Яшки Чернеги, мальчика из многодетной деревенской семьи. Колористика фильме, тусклое изображение подавляющего большинства кадров, господство темных цветов — это отрицание «свитлухы» и «веселухи» имперского стиля. Вместо велеречиво описания преступлений оккупационного режима автор апеллирует к образу: многодетная семья садится под надзором ката за пустой рождественский стол имитировать праздничный ужин (малые и взрослые черпают ложками из пустой миски).

Есть страшно закономерность в том, что осмысление последствий войны и оккупации происходит посредством демонстрации всех видов жестокости и смертей, преимущественно детских: стилистика фильма тяготеет к эмоциональной нагрузки зрителя (аффективный шок вместо словесных разъяснений. В картине «Лебединое озеро. Зона »(1989) Юрий Ильенко реализует замысел отбросить« тирании слова », сознательно лишив главных персонажей диалогического общения. В этой картине автор выходит на принципиально новый уровень кодировки: убежищем для узника беглого становится огромная конструкция эмблематический знака «серп и молот», из числа тех, которые украшали обочины дорог во времена СССР. Следовательно, на обочине дороги, где кипит жизнь, стоит знак тоталитарной системы, в котором скрывается заключенный гражданин.

Времена «перестройки» привели к разрушению тоталитарного общества и как следствие — к новой смены мифосвидомости и языковой политики, что сразу же проявило себя в кинематографе. Если на протяжении долгих лет поле культуры для Украины было обозначено искусственным ослаблением традиционного и национального за счет гипертрофування политического, то с середины 80-х наблюдаем обратный процесс — смену советской идеологической доктрины на национальную. Но надежду на мгновенное возрождение национального кинематографа на качественно новом уровне не исполнилось. Кинематограф пошел по пути тотального отрицания ценностей прошлого дня, породив ряд фильмов, в которых критически осмысливаются реалии близкого советского прошлого, а «ось апелляций» образовано обнаженным нервом коллективной исторической памяти.